ガッレン＝カッレラ美術館② Gallen-Kallela Museum - Part-II

ガッレン＝カッレラの美術館と聞いて、カッレラの作品が数多く展示されている常設コーナーでもあるのかと想像していた。

実際に訪れてみると、企画展の展示の方がメインで、カッレラの展示は、実に慎ましいものだった。

When I heard that it was the Gallen-Kallela Museum, I imagined that it was also a permanent corner where many of Kallela's works were exhibited.

When I actually visited, the exhibition of the special exhibition was the main one, and the exhibition of Kallela was really modest.

 

 

カッレラが生まれた時代は、フィンランドはまだロシア帝国の一部であり、そこからの独立への機運が高まっていた時代だった。

1900年にパリで行われた万博で、フィンランドはエール・サーリネンが設計したユニークなパヴィリオンを展示して話題をさらったが、その内装や内部の絵画などをカッレラが担当した。

国立博物館に再現されたカレワラをテーマにした壁画もその一つだ。

The time when Kallela was born was when Finland was still part of the Russian Empire and the momentum for independence from it was increasing.

At the 1900 World's Fair in Paris, Finland exhibited a unique pavilion designed by Eero Saarinen, which attracted a lot of attention, but Kallela was in charge of the interior and interior paintings.

One of them is the mural painting with the theme of Kalewara reproduced in the National Museum.

 

当時、パリでポスター画家として活躍していたアルフォンス・ミュシャは、このフィンランド館に、そしてとりわけカッレラの絵画に大きな衝撃を受けた。

フィンランドの民族意識を表した、カレワラをテーマにした作品を目の前にして、ミュシャも自分のルーツとは何だろうかというテーマを、無視することはできなかった。

ミュシャは、後年、チェコに戻り、壮大な連作『スラヴ叙事詩』を描くことになる。

Alphonse Mucha, who was active as a poster artist in Paris at that time, was greatly shocked by the Finnish Pavilion, and especially by Kallela's paintings.

In the face of his work on the theme of Kalewara, which expressed his Finnish nationalism, Mucha could not ignore the theme of what his roots were.

Mucha later returned to the Czech Republic to write the epic series The Slav Epic.

 

カッレラはフィンランドで最も有名な画家の一人として知られているが、絵画以外にも、様々な作品を制作している。

版画やポスターなどはもとより、ガラス器や家具などもあり、この美術館にも何点かが展示されていた。 

Kallela is known as one of Finland's most famous painters, but he also produces a variety of works besides painting.

In addition to his prints and posters, there were also glassware and furniture, and some of them were exhibited at this museum.

フィンランドとの結びつきが強いイメージがあるカッレラだが、アフリカのケニアやアメリカのシカゴなどでも暮らして、その地でも多くの絵画を描いている。

1913年に現在はガッレン＝カッレラ美術館となっているこの建物が完成すると、その後はここで暮らしながら、作品を作り続けた。

そして、1931年3月7日、講演で訪れていたスウェーデンのストックホルムで客死してしまった。

Kallela has an image of having a strong connection with Finland, but she also lives in Kenya in Africa and Chicago in the United States, and draws many paintings there as well.

When the building, now known as the Gallen-Kallela Museum, was completed in 1913, he continued to make his work, living here.

Then, on March 7, 1931, he died in Stockholm, Sweden, where he was visiting for a lecture.

カッレラの作品はそれほど多くは展示されていなかったが、カッレラが設計したこの建物自体が、カッレラという人物のことを、私によく教えてくれた。

カッレラの作品は、この旅の先で、また出会うことになるだろう。

Kallela's work wasn't on display so much, but the building itself, designed by Carrera, taught me a lot about Carrera.

Carrera's work will meet again at the end of this journey.

(Translated by Google Translate)